Las flores mueren dos veces es un proyecto que explora una relación paterno-filial llena de pérdida, silencio, muerte y reconciliación

Cristina Garrido explora la relación histórica entre pintura y geografía y plantea nuestra relación con los paisajes en los que crecemos a la hora de conformar nuestra manera de estar en el mundo..

Esta muestra en Valladolid reúne reportajes editoriales, series autobiográficas, exploraciones líricas subjetivas y ensayos visuales realizados por Juan Millás desde el año 2017 hasta el presente.

La exposición 'Valladolid. Aquí y ahora' es un recorrido fotográfico por la ciudad a través de la mirada del artista madrileño Manolo Laguillo. Más de un centenar de instantáneas centradas en el urbanismo y la personalidad de varias ciudades, con la capital del Pisuerga como absoluta protagonista, se asoma al presente de la ciudad y mira al pasado a través de su huella en actual trama urbana.

Esta exposición recoge la obra inédita de las dos fotorreporteras anarquistas, Margaret Michaelis y Kati Horna, que se consideró perdida durante décadas y poniendo el foco en dos grandes fotógrafas cuyo trabajo no ha sido suficientemente reconocido

Esta muestra retrata una ciudad salpicada de lugares sugerentes e instantes fascinantes, narrados en imágenes a través de la mirada particular de aquellas personas que comparten su entusiasmo por la fotografía dentro de la Asociación Fotográfica Vallisoletana.

La serie presentada por la mexicana Adriana Treviño en Valladolid explora la imposición social de ciertos roles femeninos y la discrepancia entre la individualidad y el comportamiento esperado de la mujer en la conciencia colectiva.

Cartografías silenciadas quiere dar visibilidad a instituciones (bio)políticas del franquismo. Se trata de los Campos de Concentración, Destacamentos Penales y espacios donde hubo un gran número de fusilamientos durante la Guerra Civil y la posguerra. De trabajos forzosos, surge de manera paralela y complementaria al desarrollo del proyecto Cartografías silenciadas y por lo tanto abunda en el mismo posicionamiento político y el mismo estilo visual.

La fotógrafa Cristina García Rodero nos presenta la singularidad y asimetría del mundo rural de la India: un escenario donde se confunde el pasado con el presente, lo natural con lo sobrenatural y lo fantástico.

La exposición, que el Museo Patio Herreriano de Valladolid y el IVAM-Institut Valencià d’Art Modern dedicarán a Josep Renau, centrará exclusivamente la atención en su obra de contenido político, a través de una selección de más de ciento cincuenta obras entre carteles, revistas, documentos y fotomontajes realizados por Renau durante su etapa republicana, y durante el largo exilio en México (1939-1958) y en la antigua República Democrática Alemana (1958-1982).

Desde la profunda renovación del lenguaje fotográfico en los años 50, hasta la normalización e institucionalización del medio fotográfico que tiene lugar a lo largo de los años ochenta, esta gran exposición colectiva construye una mirada panorámica sobre tres décadas determinantes de la fotografía española.

Derivaciones propone una mirada panorámica sobre tres décadas de fotografía española, tomando como puntos respectivos de partida y de llegada, dos momentos de su historia en la segunda mitad del siglo XX: por un extremo, el movimiento de renovación que toma cuerpo a partir de mediados de los años cincuenta, y por el otro, la progresiva normalización e institucionalización del medio fotográfico que tiene lugar a lo largo de los ochenta.

Holy recoge una selección de fotografías que retratan a las supervivientes del lado oscuro de la vida familiar. En el libro, que comparte título con la exposición, la fotógrafa estadounidense continua la cruzada emprendida en los años 60 para visibilizar las consecuencias de la violencia sobre la mujer.

Con el proyecto “Lalibela, cerca del cielo” García Rodero dcumentó , entre 2000 y 2009, el conjunto de iglesias medievales excavadas y esculpidas en la roca.

"Plantas y circunstancias" es una exposición que reúne cinco series de trabajos del fotógrafo Carlos Cánovas (1951), uno de los referentes en la fotografía española de corte documental. La selección de estas series viene dada por un interés en el mundo vegetal que ha acompañado al artista desde hace ya muchos años, desde que centrara su objetivo en las relaciones que las plantas y otros elementos naturales tejían con el constructo cultural que les rodea y con la mirada que ante ellas se detiene.