La exposición traza un recorrido que va desde la utilización del dibujo y el grabado como forma científica de representar objetivamente el mundo, hasta la revolución que supuso el nacimiento de la fotografía.

La visión de diferentes artistas sobre los cambios experimentados en la ciudad, a través de sus escaparates y fachadas de comercios.

Esta exposición invita a recorrer el universo NO-DO en varias direcciones: asistir a la proyección de su primera edición como un espectador de época, comprobar su solvencia como cronista de la historia, conocer su funcionamiento como fábrica de noticias, y, por último, desvelar su capacidad como soporte de memoria.

Una exposición en Madrid revela la mirada única de la fotógrafa sobre décadas de vida pública, incluidos actos de la Casa Real.

La sala de fotografía de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando muestra una selección de obras del fotógrafo Oriol Maspons que forman parte de sus fondos.

En el Bulevar Salvador Allende de Alcobendas, Manuel Sonseca invita a un paseo reflexivo con «Hilo… Memoria», una muestra que vincula la literatura, el paseo y la captura del tiempo.

Una exposición que aborda cómo vivió España el período histórico que abarca desde que se inició la Primera Guerra Mundial hasta la llegada del Régimen Franquista, y cómo afectó a su cultura, política, economía y sociedad.

Pentagrama de Luz es una exposición fotográfica de Josune Ordóñez López dedicada a las grandes figuras de la música contemporánea, captadas desde una mirada íntima y profundamente poética.

Esta exposición pone el foco en las últimas incorporaciones a los fondos municipales. Es una buena oportunidad para entender hacia dónde camina la fotografía española actual.

La memoria visual de la Dehesa de la Villa protagoniza una exposición dedicada a José Luis Berzal

The Fold es una investigación visual y psicológica del psiquiatra y fotógrafo francés Gaëtan Gatian de Clérambault (1872-1934).

El Museo del Prado presenta una exposición dedicada a su colección de fotografía histórica, la incorporación más reciente a sus fondos. La muestra recorre el papel de la fotografía como medio de difusión, documentación y memoria de la institución entre finales del siglo XIX y las primeras décadas del XX.

Los sentimientos personales de vacío y duda fueron el punto de partida para la sensible serie de retratos del fotógrafo chino.

Esta muestra cuenta con 11 fotografías de esta arquitectura, realizadas por toda España.

Levitt fue una de las primeras mujeres en abrirse un camino profesional en la fotografía. Esta exposición es la primera que se realiza a partir de la totalidad de su obra y sus archivos, que sólo recientemente se han abierto a la consulta pública.

Silencio es un diálogo entre fotografía y grabado.

Las serigrafías de la serie “Veiled City” recogen fragmentos de una ciudad en proceso de desaparición: arquitecturas parciales, huellas y restos urbanos que sobreviven por nuestra tenacidad. Estas imágenes dialogan con fotografías de telones pertenecientes a lugares de espectáculo en el espacio público, estructuras efímeras que transforman lo cotidiano en escena.

Exposición formada por las fotografías en Mexico del alemán Hans Gutmann, quien adoptó el nombre de Juan Guzmán tras exiliarse en España en 1936 con la llegada de Hitler al poder.

Esta serie de fotografías narra el que podría ser un día cualquiera en la que llaman "la Nueva York del Mediterráneo".

Orígenes recoge el trabajo realizado por el Colectivo Docenfoques en los que cada autor explora y representa los orígenes que moldean la identidad de cada uno de nosotros, desde su punto de vista.

Montes Negros Eden» desvela la historia medioambiental de Los Monegros y su relación con el mito, la poesía y el folclore locales, así como con aspectos sociales y políticos.

La galería Parra & Romero reúne a los canadienses Jeff Wall e Ian Wallace en un diálogo sobre lo fotográfico y su relación con la realidad.

AD LUCEM plantea un recorrido expositivo que se articula como un tránsito desde la devastación hacia la luz, desde la experiencia de la pérdida y el desgarro hasta la posibilidad de un nuevo conocimiento.

Lejos de la Tierra propone un recorrido que transita del silencio suspendido al arraigo, del vuelo a la raíz. Tres movimientos —correspondientes a tres series fundamentales en la trayectoria de la autora— que se articulan como un mismo gesto: alejarse, suspenderse, dejarse caer para regresar al origen.

Estudio en la plaza, puertas abiertas, retratos, conversaciones y Retratos a la Fresca como despedida. En cada pueblo nos esperan nuevas historias y rostros que quedarán para los archivos de los pueblos y para el de Retrato Nómada.

A partir de los fondos custodiados en el Museo del Prado, procedentes de los archivos de Luis y Federico de Madrazo, Dióscoro Puebla, Rafael Rocafull, Cecilio Pla, Agustín Querol, Miguel Blay, Fernanda Francés o Manuel González Santos, la muestra reúne una serie de fotografías de profesionales de reconocido prestigio junto a otras obras de autoría desconocida y posible carácter amateur.