Exposición en la calle de imágenes de gran formato de este fotógrafo ampurdanés.

“El tiempo se detiene” es un viaje a través del universo artístico de Sarah Moon, lleno de misterio, belleza y poesía. A través de sus imágenes, nos invita a ver el mundo desde una perspectiva diferente, a cuestionar nuestra realidad y a explorar los límites de nuestra imaginación.

Un peculiar recorrido geográfico e histórico por la Barcelona actual a través de trece encargos fotográficos que presentan una imagen relativamente desconocida de la ciudad, desde el punto de vista de algunas de sus periferias históricas más características, y también más ajenas a los lugares comunes en las representaciones dominantes

Agnès Varda fue fotógrafa, artista, cineasta y pionera de la Nouvelle Vague. La exposición recorre la vida, la obra y las fascinantes historias de una creadora libre, moderna y comprometida con su entorno político y social.

La muestra al aire libre propone un recorrido portuario señalizado con paneles de gran formato que, con reproducciones de obras de Picasso y fotografías de la misma época en la que el artista residía en Barcelona, establecen un diálogo con las infraestructuras actuales.

Historias susurradas, fragmentos coloridos, testigos silenciosos de nuestro paso por la Tierra

La temática de este año del festival está vinculada a la idea de “Extremos”, de la violencia extrema y las ideologías totalitarias del acelerado siglo XX, a los cambios de paradigma económicos y sociales del siglo XXI, la sociedad posthistórica y postcapitalista, con nuevas ideologías, utopías y modelos de organización.

Además de las primeras fotografías y obras cinematográficas de influencia surrealista, así como los reportajes fotográficos políticos, también se mostrarán los retratos de conocidos artistas y escritores realizados por Cartier-Bresson y sus fotografías posteriores, centradas en el comportamiento humano cotidiano.

En su propósito de dar visibilidad a los jóvenes talentos de la fotografía, KBr Fundación MAPFRE vuelve a acoger en Barcelona los trabajos de los autores ganadores de la última edición de la convocatoria KBr Flama.

Un recorrido por la Nacional-II, una carretera en desuso que viene a simbolizar la inercia del pasado en un tiempo dominado por el dinamismo, el cambio y la mutabilidad.

En esta muestra "Madrid años 60. La mirada de Alcoba" se presenta una parte de la extensa producción del fotógrafo Antonio Alcoba, centrada en los años 60 del pasado SXX.

Retrospectiva de una de las autoras fundamentales de la fotografía española, galardonada en 2021 con el Premio Nacional de Fotografía.

La exposición que se deriva de este proyecto pone de relieve el carácter empírico de este tipo de fotografía que obliga a estar en el lugar de los hechos, en esos instantes que la violencia adolece –como dice el propio fotógrafo– de una viscosidad perversa.

Nueva edición de las Jornadas de Fotografía del Masnou, con exposiciones, talleres y presentaciones de libros.

«Goals for Change» desafía las narrativas convencionales sobre la migración, brindando a través del arte una nueva oportunidad el control sobre cómo se contienen sus historias y se convierten en una valiosa experiencia de acto de representación.

La base de partida sería el libro “L’Irradiador del port i les gavines”, de Joan Salvat-Papasseit, y se elaboraría a partir de un proyecto fotográfico propio, con la temática del puerto de Barcelona y la vida familiar del poeta como finalidades, por ejemplo tomando como referencias antiguas fotos y comparándolas con las actuales imágenes de los mismos lugares portuarios y de la ciudad.

“Conjunciones y miradas” quiere ser un primer acercamiento al hecho expositivo, a través de un proceso de selección conjunta de imágenes, en las que se ha tenido en cuenta teniendo en cuenta la calidad artística de las fotografías presentadas.

Esta muestra es una compilación de las mejores imágenes de natura realizadas durante el taller. Una mirada deslumbrante y entusiasta que durante las diferentes salidas se materializó en imágenes llenas de color, aproximaciones en el mundo natural donde el detalle y la luz se combinan para mostrar el hecho insólito de la naturaleza.

“Conjunciones y miradas” quiere ser un primer acercamiento al hecho expositivo, a través de un proceso de selección conjunta de imágenes, en las que se ha tenido en cuenta teniendo en cuenta la calidad artística de las fotografías presentadas.Desde nuestra infancia hemos sido influenciados por unos determinados estándares de género y sexo. Al explorar la identidad lo que el autor pretende es hablar del género, y de como la sociedad impone determinados roles y categorías. A través de la manipulación analógica y manual de las imágenes, sin intervención digital, Raúl Hidalgo invita al espectador a explorar y reflexionar.

“Aggressor” tiene como objetivo denunciar, sensibilizar y reflexionar sobre la violencia sexual en la sociedad a través de varias historias de mujeres supervivientes de agresiones sexuales.

Las imágenes, como destellos de la memoria, vibran entre si creando un contexto onírico desde donde revelar la imagen del recuerdo a la superficie. Así, como en un sueño, fotografías y objetos se suceden para presentar la realidad en todo aquello que ella tiene de triste y bello, de luz y sombra: de pantano y jardín.

Este proyecto pretende desenmascarar un cuento. Un ideal de maternidad romantizado, impuesto por la religión, el patriarcado y el capitalismo, y heredado de generación en generación dentro de las familias.

Con la vocación bienal del FotoFest Poblenou, este 2024 llega a su segunda edición organizando un amplio surtido de actividades y 15 exposiciones simultaneas.

Una muestra itinerante de las mejores imágenes publicadas en medios de comunicación de todo el mundo.

Exposición que rinde homenaje al fotógrafo Eloi Gimeno y presenta el nueve Fondo Eloi Gimeno de la Biblioteca Esquerra Eixample – Agustí Centelles

Desde su llegada a España en 1967, Silveira ha explorado las posibilidades de los códigos del lenguaje, de la perspectiva y de la percepción visual a través de dibujos, grabados, fotomontajes, vídeos e intervenciones espaciales.

La Biennal de Fotografia es una muestra de 24 proyectos fotográficos elaborados tanto por profesionales como por aficionados que son socios de Qgat Foto. En esta sexta edición también participan dos fotógrafos invitados: el fotoperiodista Tino Soriano y la fotógrafa de arquitectura Nini Cortadellas, que expondran en Sant Cugat y en Barcelona.

Exposición fotográfica sobre los inicios de la introducción del básquet en las prisiones catalanas en los años 80.

Amares Azielos es un proyecto de fotografía experimental participativa en el Centre Penitenciari de Joves de la Roca del Vallès.

Durante un extenso período de seis años, el renombrado fotógrafo Sebastião Salgado emprendió un asombroso viaje por la vastedad de la Amazonia.

El proyecto, todavía en construcción, se centra en la vida deportiva de Natali Francesca, de 34 años, y madre de Ayna, de 10 años. Natali, procedente de Lleida, decidió instalarse con su hija cerca de Barcelona para poder tener mejores oportunidades dentro del boxeo profesional femenino.