Segunda entrega mezclando literatura y fotografía. Te dejamos unas ideas para conocer biografías de fotógrafas escritas por mujeres. Para los ratos de playa o piscina que se aproximan.

Este archivo recoge las publicaciones fotográficas editadas entre 2000 y 2020 sobre la memoria de la Guerra Civil. Muchas de ellas son catálogos de exposiciones fotográficas realizadas que fijan sobre papel lo efímero del evento, otras son investigaciones propias de los autores o de la sociedad civil publicadas como libros fotográficos, habitualmente de carácter documental, y otras son investigaciones de carácter ensayístico plasmadas en fotolibros.

Os animamos a echar un vistazo a la campaña de crowdfunding del fotolibro ‘The Rocketgirl Chronicles — Backyard Space Travel Photo Book’, de Andrew Rovenko.

Hoy nos ha visitado Món Magán, un apasionado del fanzine que nos ha enseñado varios ejemplares y claves para desarrollar tu propio fotozine.

Fernando Aceña es un mago, un docente que enseña sobre la luz, la química y los procesos fotográficos.

Cuenta con un dispositivo móvil que utiliza como vivienda y como espacio de creación convirtiéndolo en una cámara oscura. ¿Te atreves a entrar?

¿Qué pasaría si se repartieran 100 cámaras desechables en tu ciudad, entre las personas que viven en la calle para hacer fotos desde su perspectiva personal y su experiencia diaria?

Es lo que llevan haciendo Cafe Art en Londres desde 2013.

Y terminamos el mes de Provoke con la visita de Red Grave, fotógrafa de calle apasionada de la fotografía “are-bureh-bokeh”, que viene a presentarnos su libro “Diary No. 1”.

Un libro corto, muy profuso en fotos, y muy bien escrito. Incluso lo veo en el lenguaje y el tono un poco apolillado; y le sienta bien.

Hoy en el Club Analógico, una mirada más profunda alrededor de la revista Provoke y todo el movimiento fotográfico asociado a ella.

En este artículo, la artista Lucila Bodelón nos habla del tiempo analógico y del proceso de creación de su fotolibro ‘Gualok’.

Hoy es el Día Internacional del Fotolibro, así que hemos recopilado algunos de nuestros favoritos. ¿Cuáles son los tuyos?

En esta ocasión me sumerjo en la estética conocida como Provoke o are-bure-boke surgida en los 60 en Japón. Este post es una invitación a romper esquemas y metodologías técnicas, a la crítica fotográfica y a la reflexión.

Susan Sontag ha escrito un texto plagado de rincones y recovecos magistrales, de belleza per se, por amor a la fotografía y al pensamiento.

Hoy hablamos del enfoque, pero no el de la cámara ;D sino el que puedes dar a tu proyecto. Y lo hacemos de la mano de 3 fotógrafos que han tratado el tema de la playa y la costa de forma radicalmente opuesta.

Seguramente ya has visto su cuenta de Instagram, pero ¿sabes de qué trata realmente el proyecto? Conoce al Colectivo y revista de fotografía analógica Negativa Magazine.

Hoy tenemos invitado! Nos visita Jaume Parera para contarnos todo acerca de su fotolibro 0,99€. Nos ha estado hablando de todo el proceso, desde su concepción, disparo, edición… hasta del Verkami o su proceso de venta. Interesantísimo!

Este pretende ser el primero de una serie de artículos con los que hacer un maridaje de literatura y fotografía. Algunas propuestas en las que algunos fotógrafos o propiamente, la fotografía, son los protagonistas, pero en este caso, desde el punto de vista de las letras, no de sus imágenes, que para eso tenemos los fotolibros.

En el enfoque de Bosworth presiden el candor, el cuadro agradable, nunca áspero: La biógrafa entiende que Arbus era un ser delicado e intenta ser lo más piadosa que puede con ella.

Hoy hemos hablado del maestro Jose Manuel Navia, un fotógrafo muy reflexivo y comunicativo del que se pueden aprender cientos de cosas. Al final de la presentación echamos un ojo a su último libro Alma Tierra.

En este artículo comenzamos una serie en la que hablaremos de grandes portadas de discos. En esta ocasión hablamos de Abbey Road de The Beatles. ¿Sabes quién hizo la fotografía?…