Conciencia2 es una muestra de fotografías de la Colección ENAIRE de Arte Contemporáneo que aporta diversas visiones sobre los retos medioambientales, sociales y éticos a los que nos enfrentamos y que se reflejan en los Objetivos de Desarrollo Sostenible de Naciones Unidas.

Exposición en la calle de imágenes de gran formato de este fotógrafo ampurdanés.

Exposición en la calle de imágenes de gran formato de este fotógrafo ampurdanés.

La Fundación Ortega - Marañón acoge una exposición que muestra el resultado de un año de trabajo con varios expertos en torno a la pregunta ¿Cómo puede la inteligencia ayudarnos a identificar los temas de nuestro tiempo? Una reflexión que ha llevado de la palabra a la imagen el fotógrafo Luis Gaspar.

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) presenta la muestra Diversidad en la colección del CAAC. La mirada fotográfica de Alberto García-Alix, comisariada por el reconocido fotógrafo.

Concebida como una exposición antológica, abarca las diferentes temáticas y entornos que ha fotografiado Jordi Esteva, de Bangladesh en Colombia pasando por Yemen, Egipto, Marruecos o Costa de Marfil, dejando constancia del talento de este vocacional viajero que se expresa mediante la imagen y la escritura.

Más de mil piezas de fotografía, pintura, escultura y videoinstalación componen un recorrido por 185 años de arte y por los 10 años de trayectoria del museo universitario.

El Museo CA2M presenta la primera muestra individual en una institución madrileña del artista Santiago Sierra (Madrid,1966).

La muestra al aire libre propone un recorrido portuario señalizado con paneles de gran formato que, con reproducciones de obras de Picasso y fotografías de la misma época en la que el artista residía en Barcelona, establecen un diálogo con las infraestructuras actuales.

El Museo Nacional de Ciencias Naturales y Afundación, la Obra Social de ABANCA, presentan esta exposición de fotografías de Tim Flach (Londres, 1956) en las que a través de las imágenes de especies amenazadas trata de concienciar y emocionar a los visitantes.

Esta exposición recoge fotografias del que fuera director artístico del Museo de la Universidad de Navarra.

El Museo Thermalia presenta la exposición dedicada a Anita Gispert Vila, la fotógrafa de Caldes que rompió moldes y desafió a los límites de una profesión reservada a los hombres.

Con la serie Abismes, Carles Roman compone un único horizonte a partir de múltiples fotografías tomadas en diferentes lugares, pero siempre a la misma hora del día.

VIAJE CON NOSOTROS es una oportunidad única para adentrarse en un universo de imágenes fascinantes que mostrarán un siglo de historias de los cinco continentes.

La Casa Árabe en Madrid ofrece un recorrido histórico y emocional por un exilio muy desconocido pero igualmente dramático: el de los republicanos españoles derrotados en la Guerra Civil que huyeron hacia África en 1936.

Retrospectiva de una de las autoras fundamentales de la fotografía española, galardonada en 2021 con el Premio Nacional de Fotografía.

La exposición propone un diálogo íntimo entre diferentes experiencias que tuvieron lugar en una Lisboa invisible, escondida en la familiaridad de las comunidades locales y regionales.

Concebida como una revisión de los credos pictóricos y morales del pasado, Belleza furtiva presenta un diálogo con la tradición que aspira a cuestionar, con el género de la vanitas como principal hilo conductor, la vacuidad de unos discursos que pretendían convencernos de la futilidad de los placeres mundanos ante la certeza de la muerte.

Con motivo del Premio Honorífico de Fotografía 30 Aniversario Fundación ENAIRE, Chema Madoz exhibe más de 100 obras en Santander

Desde su llegada a España en 1967, Silveira ha explorado las posibilidades de los códigos del lenguaje, de la perspectiva y de la percepción visual a través de dibujos, grabados, fotomontajes, vídeos e intervenciones espaciales.

Con motivo del centenario del nacimiento de Marcello Mastroianni, el Instituto Italiano de Cultura de Madrid presenta en sus espacios expositivos la muestra fotográfica «LA MIRADA de MARCELLO«, comisariada por Daniele Luxardo.

Gran retrospectiva de la obra de José Manuel Ferrater Lambarri, uno de los principales nombres de la fotografía de moda en España, con reconocimiento nacional e internacional.

La sala de fotografía de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando muestra una selección de obras del fotógrafo Nicolás Muller que forman parte de los fondos de la institución.

Un recorrido inédito por la producción que el fotógrafo Francesc Català-Roca realizó en el continente americano durante varios años y viajes, entre 1973 y 1979, como parte de un proyecto documental para la Editorial Blume.

Mahnaz y Somayeh Ebrahimi, dos fotógrafas en la veintena de la etnia afgana hazara, cuya obra se rescata y se muestra en este exposición

La muestra recorre la historia de Vista Alegre, finca de recreo predilecta de la alta sociedad madrileña en el siglo XIX, que se conserva hoy en día entre las calles de uno de los barrios más populares de Madrid. 

Esta exposición era un sueño largamente acariciado por su comisario, el historiador y crítico de arte y moda Josep Casamartina i Parassols. y por la propia Joana Biarnés, que lamentablemente falleció en 2018. Ahora es el Museo de Teruel quien la muestra.

La exposición, que recoge el primer capítulo de un proyecto a largo plazo de la fotógrafa titulado A History of Misogyny, una investigación visual sobre la misoginia realizada a través de comparaciones históricas y contemporáneas, podrá visitarse en la Sala de Fotografía del Centro Niemeyer.

Fundación MOP de A Coruña reúne unas 175 fotografías de Irving Penn. Una retrospectiva coorganizada con el MET con motivo del centenario del nacimiento del fotógrafo.

Un centenar de autorretratos de una de las figuras más importantes de la fotografía del siglo XX llegan a Andorra.

El conjunto de fotografías, paisajes urbanos, nos revelan visualmente esa poética urbana de la ciudad contemporánea.

La muestra forma parte y nutre un proyecto de investigación y creación artística que nace en 2020, en el que fotógrafas contemporáneas resignificamos, a través de un diálogo fotográfico de tú a tú, la obra y la figura de mujeres creadoras históricas en distintas artes visuales, con el fin de crear una genealogía de referentes femeninos.

Una mirada retrospectiva que enlaza países, migraciones, campos de refugiados, desahucios, barrios de protección oficial, peregrinajes, familias y vidas.

“Tuve un sueño” es una exposición de fotografías que contiene una selección de obras que forman parte del Fondo Documental de Florencio González, realizadas a lo largo de su trayectoria profesional en Agencia EFE, para la provincia de Badajoz y el Alentejo portugués, desde 1988 hasta 2012.

Durante un extenso período de seis años, el renombrado fotógrafo Sebastião Salgado emprendió un asombroso viaje por la vastedad de la Amazonia.

La fotógrafa Isabel Gónzalez Ortiz de Urbina presenta la exposición 'Linfedema y lipedema. Autocuidado y sensibilización a través de la fotografía', organizada por la la asociación ADELPRISE.

Perpetuum mobile propone una estructura abiertaque ilustra ese ensanchamiento de los límites de la creación fotográfica y las incesantes mutaciones que han ido transformando a lo largo de casi dos siglos el estatuto fundacional del medio: la mímesis de la realidad.

El Centro Andaluz de la Fotografía acoge la exposición Louis Stettner. Colección Fundación MAPFRE, ofreciendo una exhaustiva exploración temática de la extensa carrera de Louis Stettner.

Las imágenes de esta exposición pertenecen a distintos proyectos realizados por Matías Costa a lo largo de tres décadas de intenso trabajo fotográfico. Precisamente esta acción de desarraigar a un sujeto de su contexto, en este caso, a una fotografía del conjunto del que forma parte, es la esencia y la intención de la obra de Costa.

Exposición sobre el sitio arqueológico peruano de Caral, la primera civilización de América.

MEMORIA presenta Páro Ques̈há, un diálogo entre las obras gráficas de Roldán Pinedo (Yarinacocha, Perú, 1971) y fotograficas de Javier Silva Meinel (Lima, Perú, 1949) que presenta elementos del corazón de la Amazonía peruana y de la cosmogonía shipibo-conibo

Esta muestra pretende aproximarse al universo de Cualladó desde sus orígenes visibilizando su trabajo como fotógrafo, pero también como coleccionista, escritor o editor.

'Retroalimentación' e la historia del niño que recortaba fotografías y que acabó siendo Luis Gordillo

Una protagonista femenina observa con gesto expresivo y natural el comportamiento de un hombre que la acompaña. Una puesta en escena de Marta Soul que invita al espectador a reflexionar sobre comportamientos masculinos habituales.

Los tamarindos de La Concha reúne cinco series fotográficas realizadas por Ricardo Cases en San Sebastián a partir de una residencia artística propuesta por Kutxa Fundazioa en 2024.

Esta muestra pone en valor esta revista que contribuyó durante la posguerra a que la fotografía española se conociera más allá de nuestras fronteras.

Casas Bajas es más que una exposición: es un recorrido por la memoria de los barrios del sur de Madrid, un homenaje a su espíritu de lucha y comunidad, y una invitación a reflexionar sobre el impacto del urbanismo en nuestras vidas.

Muestra que revive la efervescencia creativa de la movida barcelonesa de los 80; reúne 165 retratos en blanco y negro de figuras icónicas de aquella época.

La Casa del Almirante acoge la propuesta artística ganadora de la sexta edición del premio de ayuda a la elaboración y/o producción de un proyecto expositivo para la Casa del Almirante convocado por EPEL Tudela-Cultura.

El proyecto, todavía en construcción, se centra en la vida deportiva de Natali Francesca, de 34 años, y madre de Ayna, de 10 años. Natali, procedente de Lleida, decidió instalarse con su hija cerca de Barcelona para poder tener mejores oportunidades dentro del boxeo profesional femenino.

Exposición fotográfica que destaca la creación de imágenes de pequeño tamaño, personalizadas y únicas, que los fotógrafos utilizaban para enviar felicitaciones navideñas a sus amigos y colegas.

Logroño acoge una exposición de la Casa de la Imagen sobre la obra inédita del recordado fotógrafo local.

María representa a mujeres de cualquier edad y condición que en algún momento de su vida han decidido transformar su aspecto para estar guapas.

Identidades. Migrémonos juntas es una exposición fotográfica colectiva protagonizada por personas migrantes LGTBI, que residen en España, y posan ante el objetivo para romper con los estereotipos y acabar con los discursos revictimizadores sobre las personas que dejan sus países de origen por razón de identidad de género u orientación sexual.

El Grupo de Historia Urbana ha preparado un ciclo de exposiciones de fotografías en el que se muestra el trabajo que distintos fotógrafos realizaron en el Barrio de El Pilar en los años 70 y  80 del siglo pasado. 

A través de su serie "Gracia y Reflejos", Tamarit crea una atmósfera envolvente en la que la textura única del formato analógico y los efectos de la luz natural se fusionan para explorar lo efímero y lo misterioso.

HABITAT, es un relato personal en retrospectiva con imágenes que recrean la búsqueda, espera, tratamientos, incertidumbre y rituales de años de infertilidad, pero contado desde la esperanza y desde lo luminoso.

Exposición colectiva de diversos miembros de la Agrupación Fotográfica de Catalunya, que practican fotografía de calle..

Exposición retrospectiva con fotografías inéditas ‘Retrato editorial’ en tiempos de sms’.

La exposición fotográfica «Los tesoros de Rumanía» presenta los lugares, monumentos o sitios arqueológicos más valiosos del patrimonio material, inmaterial y natural de Rumanía reconocidos mundialmente en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco

Un amplia muestra, en Barcelona, de más de 140 fotografías, que abarca el primer período de creación del fotógrafo, desde sus inicios en 1953 hasta 1965.

125 fotografías procedentes del Palestinian Museum Digital Archive (PMDA) para contar una historia de la vida cotidiana de los palestinos, más allá de las imágenes de horror con que suelen ser mostrados al mundo.

Lee Miller, de modelo icónica en Nueva York a fotógrafa pionera en París, capturó con su cámara el drama y la humanidad de la Segunda Guerra Mundial.

“Todo al rojo” es una propuesta que busca trasladar la experiencia del cocinado de fotolateras al terreno del arte contemporáneo.

'Pastors D’Arbres’ (Pastores de árboles), un recorrido artístico que nos invita a reflexionar sobre la naturaleza, los bosques y la conexión con nuestro entorno.

Las fotografías que se exponen son imágenes de rincones del pueblo y de algunas de los objetos de hierro forjado que se encuentran en este pueblo.

La Escuela de Arte Pancho Lasso de Arrecife presenta la exposición “Lo que perdura”, una propuesta de la artista Carola Etche que combina fotografía y video performance.

Genovés presentará en la galería una selección de fotografías de su última etapa.

Columna es una reflexión profunda y emotiva sobre la escoliosis idiopática adolescente, que no solo aborda la enfermedad, sino también las complejas relaciones humanas y el proceso de sanación personal.

Muestra con la trayectoria vital y profesional del fotógrafo barcelonés Jordi Socías (Barcelona, 1945), desde mediados de los años setenta a la actualidad.

La muestra, compuesta por 45 instantáneas, ofrece un recorrido visual diseñado para invitar al espectador a adentrarse en los valores de la trashumancia y experimentar las sensaciones de una práctica ganadera incluida por la Unesco en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad en 2023.

La exposición de Tacita Dean, “Fragmentos del Tiempo: Fotografías como Archivo”, explora la interacción entre la memoria, el tiempo y el medio fotográfico.

El alma de los stolpersteine es un proyecto artístico que trata de visibilizar por medio de fotografías los stolpersteine que el artista alemán Günter Demnig instaló en Gijón.

La Sala Recoletos de la Fundación Mapfre es el escenario de ‘Sakiko Nomura. Tender is the night’, que ofrece una amplia retrospectiva de esta fotógrafa japonesa, conocida fundamentalmente por sus imágenes de desnudos masculinos.

La fotógrafa española más reconocida internacionalmente, triunfó con ‘España Oculta’ , una espectacular obra visual sobre las tradiciones y costumbres de nuestro país.

Muestra con la trayectoria vital y profesional del fotógrafo barcelonés Jordi Socías (Barcelona, 1945), desde mediados de los años setenta a la actualidad.

El Grupo de Historia Urbana ha preparado un ciclo de exposiciones de fotografías en el que se muestra el trabajo que distintos fotógrafos realizaron en el Barrio de El Pilar en los años 70 y  80 del siglo pasado. 

Buitrago del Lozoya acoge esta muestra con la trayectoria vital y profesional del fotógrafo barcelonés Jordi Socías (Barcelona, 1945), desde mediados de los años setenta a la actualidad.

Las Fundaciones José Gordillo y CB organizan I Jornadas Historia de Fotografía en Extremadura. Buscan potenciar la necesidad de identificar fondos fotográficos para su posterior tratamiento documental en el Centro de la Documentación y de la Imagen.

El Museo Universidad de Navarra (MUN) mostrará esta primavera de 2025 la obra del fotógrafo inglés reconocido por sus contribuciones al análisis del movimiento en personas y animales Eadweard Muybridge (1830-1904).

Colección de fotografías realizadas entre 1905 y 1920 sobre la ciudad de Valencia, Madrid, Teruel y Cedrillas.